教育と訓練
ファッションデザイナーは消費者のために衣類やアクセサリーを作ります 彼らはアイデアを思いついてから、ドレス、スーツ、ブラウス、シャツ、パンツ、ハンドバッグ、靴などの完成品になるまで見ていきます。 ファッションデザイナーの中には、衣装デザインに特化したものもあり、映画、テレビ番組、劇場の制作に使用するワードローブを作成する人もいます。 あなたはこのキャリアで成功するための特徴を持っていますか? 確認してみましょう 。
01あなたはファッションデザイナーになるために何を持っていますか?
02あなたはカレッジに行く必要がありますか?
もしあなたが "私はファッションデザイナーになりたいなら、私は大学に行く必要がありますか?" 答えは「いいえ」となります。 しかし、もしあなたが「 私は大学に行くべきか」と尋ねるのであれば、答えは「はい」です。
あなたはファッションデザイナーになる必要はありませんが、1つを得ることは多くの点であなたに利益をもたらすことができます。 あなたが仕事を探し始めるまで、あなたはこれらの中で最も具体的なものの一つを認識しません。 あなたは激しい競争に直面し、競合他社の多くは4年制の大学から最も頻繁にファッションデザインの学位を取得します。 たとえあなたがファッション業界でその最初の仕事を得ることができたとしても、学士号なしでは、あなたの正式な教育の欠如によって進歩のチャンスが妨げられます。
あなたの市場性だけで学位を取得する唯一の理由ではありません。 ファッションデザインの学位を取得することで、デザイナーとしての技術的能力を向上させることができます。 あなたはあなたのポートフォリオを構築することができます。 あなたは批評的に考える方法とビジネスの洞察力を得る方法を学びます。 ファッションデザインの学生として、あなたは他の場所では得られない機会を提供されます:業界で働く専門家と講義やワークショップへのアクセス、 ファッションショーや大会に参加するチャンス。 インターンシップへのアクセス。 あなたは、業界で現在働いている、または以前に仕事をしていた教員によって教えられます。 あなたは彼らによって批判され、 指導される機会を得るでしょう。 あなたの授業料は、あなたが学生である間、そして多くの場合、卒業した後、 キャリアと就職活動のアドバイスにアクセスすることを可能にします。
03あなたは大学で何を勉強しますか
あなたがファッションデザイナーになりたい場合は、アートとデザインスクールまたは伝統的なリベラルアーツカレッジに参加するか、 BFA (美術学士)またはBA(学士)学位を取得するかを選択する必要があります。 美術学校やデザイン学校は常にBFAを提供し、一部はBAプログラムも提供しています。 リベラルアーツカレッジは常にBAを提供し、一部はBFAも提供します。
あなたがBFA認可プログラムに登録されているときは、スタジオクラスに重点が置かれます。例えば、ファッションデザインについて学ぶクラスです。 スタジオコースでは約3分の2、リベラアーツコースでは約3分の1を授与されます。 あなたがBAと卒業する予定の場合、その逆は真実です。クレジットの3分の2は、リベラルアーツの授業から来て、スタジオのコースワークからは3分の1です。 あなたの選択肢を開いたままにしたい場合や、芸術以外の分野で未成年にする予定がある場合は、リベラルアーツ・カレッジに入学する必要があります。
これとは対照的に、何百ものリベラルアーツカレッジがあり、芸術学校やデザイン学校はほとんどありません。 応募したい学校についてできるだけ多くのことを学びましょう。 ファッション業界で尊敬されているプログラムを探してください。 あなたが始めるためには、アメリカのファッションデザイナー評議会の評議会をチェックしてください。 あなたは、その組織の奨学金プログラムに参加する学校のリストを見つけるでしょう。
あなたが遭遇する可能性のあるファッションデザインのクラスがあります(コースタイトルはプログラムによって異なります):
- アパレルデザイン
- ドレープ
- フラットパターンデザイン
- ファッションイラストレーション
- ファッション業界の調査
- 図の描画
- ファッションの歴史
- ファッションのビジネス
- ファッションデザイン:コンセプト開発
- ファッションポートフォリオプレゼンテーション
- 基本的な靴磨き入門
- スタジオのカットとソーイング
- ニットウェアスタジオ
あなたの大学教育は、インターンシップなしでは完了しません。 多くのカレッジではあなたが1つを行うことを求めていますが、もしあなたがしなければ、とにかくすべきです。 それはファッション業界で働くことが本当に好きであるかどうかを知る機会を与えるだけでなく、連絡先のネットワークを構築します。
04あなたは高校にいながら何をすることができますか?
多くの人々は、生活のために衣服やアクセサリーをデザインしたいと考えていることを早期に知っています。 あなたは頭に浮かぶデザインを夢見る数学と歴史学のクラスに座っている人かもしれません。 あなたの芸術とデザイン学校、または伝統的なカレッジに応募するかどうかにかかわらず、あなたの成績は重要ですので、 先生に注意してください。 あなたはまた、大学での一般的な教育授業のかなりの数を取る必要がありますので、今学ぶことは後であなたを助けるでしょう。
あなたの他の学業を無視せずに、ファッションデザインについて考え続けてください。 あなたの高校が提供する関連科目を履修してください。 あなたが自分でそれをやらなければならない場合でも、縫い方とスケッチを学ぶべきです。 そうすれば、衣類やアクセサリーの作成やポートフォリオの構築が始まります。 ファブリックストアを訪問すると、コンテンツ、パターン、テクスチャの違いについて学ぶことができます。 現在のファッショントレンドに対応してください。 VogueやWomen's Wear Dailyのような雑誌を読んでください。 ソーシャルメディアのデザイナーやファッショニスタに従ってください。
ファッションデザインの学位を授与する学校での就学前のプログラムを見てください。 あなたは高校にいる間にこれらに通うことができます。 彼らは通常、週末と夏のプログラムを持っています。 週末や夏に言えば、衣料品店で働いて、人々がどんなものを好きになっているかを知ることができます。
05ファッションデザイナーとしてのあなたの最初の仕事を得る方法
ファッション業界は、ニューヨークやロサンゼルスのような大都市に集中しています。 あなたは、あなたが望む仕事を得るために移転しなければならないかもしれません。
以下は、実際の就職発表から直接取られた、雇用主がファッションデザイナーで求めている資質のリストです。 あなたが大学を卒業した直後にファッションデザイナーとして働くことができない可能性は非常に高いです。多くの人がパターンメーカーやスケッチングアシスタントとしてキャリアをスタートしますが、これがあなたの究極の目標であるため、それらの職に雇用する人に雇用主が期待することを認識している。
- 「顧客ニーズ/知識の知識だけでなく、コアとファッションのバランスを取って、ブランド直販商品に翻訳する能力を備えた現在のトレンドや新興トレンド」
- 「まとまりのある、季節的で、思慮深い、ブランド直結の、戦略的なアイデアをコンセプトに」
- 「生産プロセスと開発の理解」
- 「IllustratorとPhotoShopアプリケーションを使用したMacのスキル」
- 「幸せで、積極的な姿勢が必要」