確かに、 多くの脚本家は、自分のキャリアのコースに何百万ドルも手を加えました。 「一晩の成功」になる前に、あなたのスクリプトに何ヶ月か何年もの手間をかけることがない場合は、「一晩の成功」さえあります。
しかし、ほとんどの場合、成功した脚本家になることは、他の何か価値あるもののようなものです。
では、どこから始めますか？ 私たちは、いくつかの非常に基本的な手順を以下に概説しました。 これが多くの人の可能な道の一つであることに留意してください。 真実は、ハリウッドの執筆のキャリアを求めるときには、間違ったやり方はありません。 いくつかのものは、一部の人々のために働くが、他の人のためではない。 その中には運があるものもあれば、才能があるものもあれば、あきらめないものもあります。 しかし、始める方法に関する情報を探しているなら、次のステップはもう少しの方向性を提供するのに役立つはずです。
あなた自身を教育する
脚本はただのものになるだけではありません。 映画脚本のリズムを理解していて、最初から対話の本質的な贈り物を持っているような作家は、例外的に少数しかありません。 しかし、ほとんどの場合、新しい作家は、それが何を書こうとしているのかを基本的に理解する必要があり、それは研究を意味します。
始める1つの場所は、トピックに関するいくつかの書籍である。 これらは、映画スクリプトの基本的な構造の理解を助けるとともに、 興味深い文字やプロットの作成から、 魅力的な対話や適切なストーリー構造の開発に至るまで、さまざまな要素を記述する方法を理解するのに役立ちます。
これらの3つの本は良いスタートです：
- ロバート・マッキーによる「ストーリー構造」は、ストーリー構造の聖書であり、脚本の原則の基礎でもあります。 読んでください。
- シド・フィールドの「脚本」は、ほとんどのハリウッドの作家が脚本のマスターであると同意する、もう1人の作家が読む必要があります。
- Syd Fieldの「Screenwriters Problem Solver」は、「脚本」のフォローアップであり、Fieldは多くの脚本家が直面して問題を解決するのに役立つ慣習的な問題を取り上げています。
最高の方法としてスクリーンライティングの方法を宣伝する数百の本があります。 実際に、脚本を書く方法の基礎を知ったら、その練習をするだけです。 10日か20日の間に脚本を書く方法を教えてくれる本を避けてください。 あなたはスクリプトを書くのにどれくらいの時間がかかるか心配する前に、スクリプトを書く仕組みについて学ぶ必要があります。
成功した脚本を読む
おそらく最も有用な参考資料は、サンプルスクリプト、特に書いてみたい同じジャンルのスクリプトです。 例えば、あなたがロマンチックなコメディを書くことを計画しているなら、あなたが見つけることができるロマンチックなコメディのスクリプトを手に入れましょう。
これらのスクリプトを準備することで、映画が作家の頭から映画の完成品にどのように翻訳されるのかがすぐにわかります。
スクリプトはSamuel French Bookstoreのような場所から購入できますが、Googleと同じくらい単純なものもあります。 「脚本」という言葉を思い浮かべる映画のタイトルを検索すれば、あなたが探しているものが何十種類もあるサイトを見つけることができます。
スクリプトを購入する場合は、「トランスクリプト」ではなく、フル機能のムービースクリプトを取得してください。トランスクリプトは、映画の対話のトランスクリプトであり、あなたを助けません。 参照できるダイアログには 、 対話 、説明、およびすべてのアクションを示す完全な機能スクリプトが必要です。
書き込みを開始する
あなたが住んでいる場所によっては、あなたが選ぶことのできるいくつかのライティングクラスがあるかもしれません。その多くは脚本を専門にしていますが、最も重要なステップは実際に書くことです。
あまりにも多くの人々が脚本の仕組みに巻き込まれる。 彼らは授業で数ヵ月を費やさず、脚本の書き方についての本を読んでいますが、実際には何も書きません。
だから、基本を取り除いた後、ただ書いてみてください。 プロセスを過度に考えすぎないでください。 コンピュータに座って単語の入力を開始し、脚本を印刷します。 初心者でも熟練した専門家でも、すべての脚本家が最終的に行うことです。
書き続ける
これは、多くの人々がハングアップするところです。 彼らが書い始めると、彼らはある時点で立ち往生し、単に試しをやめるのです。
いくつかの言い訳には、ストーリーラインの悩み、うまくいかない対話、またはキャラクターが好きではないことが含まれます。 これらはすべて有効な問題ですが、書き込みプロセスを停止する必要はありません。 脚本家として、書き直しが仕事の約80％であることはすぐにわかります。 ここでのトリックは、完了するまでに移動することなく、同じシーンを何度も何度も書き換えることを避けることです。
あまりにも多くの作家は、最初のドラフトのすべてのページが完全に完璧でなければならないと思うトラップに陥るが、これで慰めを取る：ほとんどの脚本の最初のドラフトは通常ひどい。 良いニュースはあなたの書き直しを通して、はるかに良くなるということです。 どんなに難しいか、どれくらい時間がかかっても、先に進んでください。
ページの目標を設定することをお勧めします。 たとえば、最初の草案を作成するときに、毎日少なくとも5ページを完成させることを誓う。 これは初期の品質を気にせずにスクリプトを完成させるのに役立ちます。 結局のところ、空のページを見るのではなく、既存のスクリプトを書き直す方が簡単な場合もあります。
メモを取る
スクリプト上の「ノートを取得する」とは、少し建設的な批判を受けることを指します。 あなたが脚本の草案を完成したら、それをあなたが信頼する3〜4人の人々に与えてください。
あなたがここで探しているものは建設的な批判であり、あなたのスクリプトを「好き」または「嫌い」と単に伝える人ではありません。 通常、このプロセスには他の作家が最も役立ちます。 取得したノートを聞き、適切に対処できるようにします。
ネットワーク
ネットワーキングは、脚本家が持つことができる最も重要なスキルの1つです。 結局のところ、これはあなたのスクリプトをエージェント、プロデューサー、またはスタジオエグゼクティブにどのように手に入れようとしているのでしょうか。
ロサンゼルスでは 、エンターテイメント関連のネットワーキングイベントが数多くあります 。 脚本家としてあなたはできるだけ多くのものを出席して、同じような人に会うことが重要です。 あなたのスクリプトはあなたのアパートの棚に座って自分自身を売ることはありません。 あなたは、あなたが脚本家であり、販売する製品を持っていることを人々に知らせなければなりません。
勤勉なネットワーキングを通じて、最終的にあなたの脚本を正しい人に手渡す人に出会えるかもしれません。 ここで恥ずかしがり屋にならないでください。 あなたのマテリアルと自分の能力に自信を持ち、自分自身を脚本家と名乗ることを誇りに思います。
脚本は、楽しい、報酬を与える、そして非常に有利なキャリアになることができます。 しかしそれはそれが習得される前に学び、練習しなければならない工芸品です。